为康凌序 / 张业松
第一章 绪论：革命文艺的身体技术
第一节 “新的世纪”：时间（又）开始了
第二节 “听觉的艺术”：左翼诗歌的形式问题
第三节 革命如何面对身体？
第二章 诗与声与身
第一节 大众的记忆术：左翼的节奏诗学
第二节 劳动中的身体与节奏
第三章 节奏的谱系
第一节 “生理学谬误”：毕歇尔、胚胎学与节奏的知识型
第二节 声音技术与人种志：诗歌形式如何回应文明危机的生命政治？
第三节 “从生物学到社会学去”：普列汉诺夫的唯物主义艺术起源论
第四章 歌谣化新诗
第一节 “旧瓶”与“新酒”：歌谣的再发现
第二节 《新谱小放牛》：节奏作为媒介
第三节 “封建思想”的幽灵与民族形式问题
第五章 诗的Montage：作为音响的语言
第一节 声音的秩序与意义的秩序
第二节 （无）变奏及其代价
第三节 象声词：“音象”中的双重时间性
第四节 论“杭育杭育”：劳动呼声与身体性团结
第六章 尾声：一种左翼抒情主义？
第一节 左翼抒情主义：革命的言、情、身
第二节 “理想型”和它所没有完成的：一点自我批评
——附录——
一、“四条汉子”是怎么来的？
——《懒寻旧梦录》与左联组织结构的危机
第一节 “四条汉子”与“两个口号”
第二节 谁能将鲁迅“据为私有”？
第三节 “陕北来人”
第四节 懒寻旧梦？
二、方言如何成为问题？
——方言文学讨论中的地方、国家与阶级（1950-1961）
第一节 从“五四”到抗战：方言文学讨论的历史前提
第二节 国家与地方：“地方色彩”的文化政治起源
第三节 国家与阶级：谁才是“人民的语言”？
第四节 结论：汉语规范化运动与文学的平等政治
三、广播员本雅明
——新技术媒介与一种听觉的现代性
第一节 本雅明是怎么当上广播员的？
第二节 本雅明的广播文献
第三节 本雅明的广播教育：参与式听众与“判断力的训练”
第四节 作为“说故事的人”的广播员
第五节 极权主义政治中的听觉主体
第六节 世界声像的时代？
跋
参考文献
